Screen Recording Tips That Make You Look Professional (Not Amateur)

내가 화면 녹화로 고객을 잃고 있다는 걸 깨달았던 순간을 아직도 기억한다. 2019년, 우리는 우리의 SaaS 플랫폼에 관심이 있었던 포춘 500 회사에 내가 다듬었다고 생각했던 튜토리얼을 보냈다. 그들의 반응은? "고맙지만, 우리는 패스할게요." 나중에 상호 연계를 통해 진실을 알게 되었다: 내 녹화는 "전문적이지 않다"고 평가받았다 — 버벅거리는 프레임률, 일정하지 않은 오디오, 아마추어를 외치는 어수선한 바탕화면.

정말 아팠다. 하지만 모든 것을 바꾸었다.

나는 마커스 첸이며, 지난 8년을 기술 제품 전도사로 보내며 Salesforce, Adobe와 같은 기업과 당신이 들어봤을 만한 수십 개의 스타트업을 위해 2,000개 이상의 화면 녹화를 만들었다. 내 녹화는 1,500만 회 이상 조회되었고, 300개 이상의 제품 팀에 매력적인 화면 콘텐츠 제작 방법을 교육해왔다. 내가 배운 것은 이렇다: 아마추어와 전문적인 화면 녹화의 차이는 비싼 장비나 타고난 재능이 아니다. 그것은 시청자가 무의식적으로 인식하는 수십 가지 작은 세부사항에 대한 체계적인 접근법이다.

오늘날 화면 녹화는 어디에나 있다. 제품 데모, 튜토리얼, 버그 보고서, 고객 프레젠테이션, 온라인 강좌 — 기술, 마케팅, 교육 또는 고객 성공 분야에서 일한다면, 아마 매주, 아니 매일 녹화를 만들고 있을 것이다. 그러나 대부분 사람들은 화면 녹화를 셀카를 찍는 것처럼 접근한다: 겨냥하고 클릭하며 잘되기를 바랄 뿐이다. 결과는? 당신이 한 마디도 하지 않기 전에 당신의 전문성을 저해하는 콘텐츠가 만들어진다.

내가 정확히 어떻게 고치는지를 보여주겠다.

전문가와 아마추어를 구분하는 사전 녹화 체크리스트

녹화 버튼을 누르기 전에, 시스템이 필요하다. 나는 이 단계를 건너뛰는 수백 명을 지켜봤으며, 그들은 "그냥 즉흥으로 하겠다"고 생각했다. 나는 확실히 말할 수 있다: 즉흥으로 하는 것은 드러난다. 매번 그렇다.

먼저 바탕화면을 살펴보라. 정말 자세히 보라. 당신의 배경화면이 고양이 사진인가? 이름이 "final_FINAL_v3_actualfinal.docx" 같은 파일이 바탕화면에 난장판으로 흩어져 있는가? 개인 이메일을 위한 브라우저 탭이 47개 열려 있는가? 축하한다, 당신은 시청자에게 당신이 비조직적이고 전문적이지 않다는 것을 말해주었다, 그리고 당신은 아직 이야기를 시작하지도 않았다.

다음은 수천 개의 녹화를 통해 정제된 내 사전 녹화 프로토콜이다:

• 깨끗하고 중립적인 바탕화면 배경을 가진 "녹화" 사용자 프로필을 컴퓨터에 만드는 것 (단색이 가장 좋은 효과를 보인다 — 나는 기업 블루의 미세한 그라데이션을 사용한다)
• 데모를 보여주지 않을 모든 응용 프로그램을 닫는 것. 모든 것. 슬랙, 이메일 클라이언트, 그리고 그 Spotify 창까지도 포함된다
• 전체 시스템의 모든 알림을 비활성화하는 것. Mac에서는 방해 금지 모드를 사용하고, Windows에서는 포커스 어시스트를 사용한다. 중간에 알림이 뜨면 신뢰성이 빠르게 무너진다
• 브라우저 기록과 즐겨찾기 표시줄을 지우거나 깨끗한 브라우저 프로필을 사용한다. 당신의 개인 즐겨찾기를 시청자에게 보여줄 필요는 없다
• 디스플레이 해상도를 1920x1080으로 설정한다. 이것은 대부분 플랫폼에서 적당한 해상도로, 선명도가 유지되면서 대용량 파일을 만들지 않는다
• 배율을 100% 또는 최대 125%로 조정한다. 더 높은 배율은 텍스트를 너무 크게 만들고 전문적이지 않게 보인다
• 오디오 레벨을 테스트한다. 30초를 녹음하고 재생하여 조정한다. 이것만으로도 화면 녹화기 사용자의 80%보다 앞서게 된다

나는 모니터 옆에 인쇄된 체크리스트를 두고 있다. 네, 2,000번의 녹화를 하고도 말이다. 왜? 체크리스트를 건너뛰는 순간 내 치과의사 사무실에서 청소 약속을 상기시키는 알림이 뜨고, 잠재적인 6자리 고객을 위한 데모 도중에 생기는 걸 피할 수는 없다.

전문적인 접근은 또한 콘텐츠 흐름을 준비하는 것을 의미한다. 나는 처음 30초의 대본을 단어별로 작성하고 나머지는 핵심 사항으로 요약한다. 이는 로봇처럼 말하는 것이 아니라, 자신감 있는 소리를 내는 것이다. 무엇을 말하고 보여줄지를 정확히 알고 있다면, 시청자의 전문성에 대한 질문을 유발하는 "음," "어"와 같은 부자연스러운 일시 정지를 없앨 수 있다.

프레임 속도 및 해상도: 누구도 언급하지 않는 기술적 기반

잠깐 기술적인 부분에 대해 이야기해보자, 왜냐하면 이곳에서조차 경험이 많은 전문가들도 흔들리는 경우가 있다. 당신의 녹화 설정은 당신이 생각하는 것보다 중요하며, 대부분 녹화 소프트웨어의 기본 설정은 파일 크기를 최적화하는 것이지 품질을 고려한 것이 아니다.

아마추어와 전문적인 화면 녹화의 차이는 비싼 장비나 타고난 재능이 아니다 — 시청자가 무의식적으로 인지하는 수십 가지 작은 세부사항에 대한 체계적인 접근법이다.

프레임 속도는 첫 번째 고려사항이다. 대부분의 화면 녹화 소프트웨어는 기본적으로 15 또는 30fps를 설정한다. 내가 광범위한 테스트를 통해 배운 것은: 전문적인 작업의 경우 최소 30fps가 필요하다. 그 이하에서는 시청자가 저품질로 인식하는 미세한 끊김이 생긴다, 그들이 왜 그런 느낌을 받는지를 정확히 설명할 수는 없지만. 많은 움직임이 있는 녹화 — 예를 들어 게임 콘텐츠, 애니메이션 시연, 빠른 스크롤링과 같은 경우 — 에는 60fps로 올린다.

그러나 여기에 nuance가 있다: higher frame rates은 더 큰 파일 크기를 의미한다. 60fps로 10분 녹화하면 쉽게 2-3GB의 크기에 도달할 수 있다. 대부분의 비즈니스 사용 경우에서 30fps는 부드러운 재생과 관리 가능한 파일 사이즈의 적당한 지점을 찌른다. 질이 가장 중요한 플랫폼에서 전문적으로 편집하거나 게시될 콘텐츠에는 60fps를 예약해둔다.

해상도 역시 중요하다. 나는 앞서 1920x1080을 언급했는데, 그 이유는: 대부분의 디스플레이와 비디오 플랫폼의 기본 해상도이기 때문이다. 4K로 녹화하는 것이 미래 대비처럼 보일 수 있지만, 사실은 파일 크기가 4배 증가하게 되며, YouTube, Vimeo 또는 학습 관리 시스템에 업로드할 때 종종 다운스케일되어버린다. 게다가, 표시는 너무 작아져서 읽기 어려워진다.

예외가 있다면? 4K 디스플레이를 위해 콘텐츠를 제작하거나 편집 중 줌 인이 필요하다면 높은 해상도로 녹화하라. 하지만 95%의 화면 녹화에서는 30fps에서 1920x1080이 전문적인 기준이다.

내 테스트에서의 비교는 다음과 같다:

또 한 가지 중요한 기술적 세부사항은 비트 전송률이다. 대부분의 녹화 소프트웨어는 이를 조정할 수 있게 해주며, 높은 비트 전송률은 더 나은 품질을 의미하지만 더 큰 파일을 생성한다. 나는 표준 녹화에서는 8-10 Mbps, 품질이 중요한 경우에는 15-20 Mbps를 사용한다. 5 Mbps 이하로 떨어지면 "아마추어"라고 외치는 압축 아티팩트를 볼 수 있다.

오디오 품질: 모두가 과소평가하는 결정적인 요소

내가 일찍 배운 어려운 진실이 있다: 시청자는 보통의 비디오 품질은 참을 수 있지만, 나쁜 오디오가 포함된 콘텐츠는 몇 초 안에 포기한다. 나는 이를 광범위하게 테스트했다. 완벽한 4K 비디오와 종이 같은, 에코가 가득한 오디오가 포함된 녹화는 선명하고 깨끗한 오디오가 있는 720p 녹화보다 3배 더 많은 부정적인 피드백을 받는다.

당신의 내장 노트북 마이크는 전문 장비가 아니다. 최신 MacBook Pro가 있든 간에, 그 마이크는 콘텐츠 제작이 아닌 영상 통화를 위한 것이다. 그 차이는 즉각적으로 들린다: 얇은 소리, 배경 소음, 그리고 "나는 욕실에서 녹화 중이다"라는 속이 들리는 메아리.

오디오 장비에 수천 원을 지출할 필요는 없지만, 뭔가 투자할 필요가 있다. 대부분의 사람들을 위한 내 추천은: USB 컨덴서 마이크로 $80-150 범위의 제품이다. 나는 개인적으로 Audio-Technica AT2020USB+를 사용하며, 이 장비는 나에게 5년 이상과 1,500회 이상의 녹음 동안 완벽하게 작동해왔다. 다른 좋은 옵션으로는 Blue Yeti가 있지만 (더 많은 배경 소음을 수집한다) Rode NT-USB Mini도 있다.

하지만 장비는 그저 반쪽에 불과하다. 실제로 오디오를 전문적으로 들리게 만드는 것은 다음과 같다:

• 마이크 위치: 마이크를 입에서 6-8인치 떨어진 곳에 약간 측면으로 배치한다. 너무 가까우면 plosives(강한 "p" 및 "b" 소리)가 생기고, 너무 멀면 먼 소리로 들리고 방 소음을 비춥니다.
• 방 처리: 전문 스튜디오는 필요 없지만, 메아리를 최소화할 필요가 있다. 나는 책장, 커튼 및 러그가 있는 방에서 녹화하며 — 모두 소리를 흡수한다. 텅 빈 방에 있다면, 이불을 걸거나 음향판을 사용하라.
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